Per il regista di “Dune: Part Two”, Denis Villeneuve, il cinema è più di una semplice carriera… È una vocazione.
Villeneuve affronta ogni progetto con una riverenza quasi spirituale, in particolare la serie “Dune” di Frank Herbert, una saga che descrive come “un mondo di infinita profondità e complessità”. Per i fan che attendono con impazienza un terzo capitolo, gestisci attentamente le aspettative riguardo alla prospettiva di “Dune: Messiah”. Il regista tiene la bocca chiusa, dicendo: “Non mi piace mai parlare di progetti non ancora nati”, e sottolineando la sua necessità di lasciare che le storie “maturino nel privato” prima di rivelarle al mondo.
In questo episodio di Varietà Awards Circuit Podcast, l’acclamato regista, produttore e scrittore canadese parla del successo del suo film “Dune: Part Two”, di cosa aspettarsi dal prossimo capitolo e della sceneggiatura che tiene nel cassetto. Ascolta qui sotto.
Villeneuve è alla base di progetti visionari come “Arrival” (2016), “Blade Runner 2049” (2017) e “Dune” (2022), che gli sono valsi la reputazione di aver creato alcune delle migliori esperienze cinematografiche con impressionante rigore intellettuale. . -spettacolo autunnale. Con “Dune: Part Two” che si è rivelato un successo di critica e commerciale, l’autore canadese consolida il suo posto tra i registi più ambiziosi della sua generazione.
©Warner Bros/Per gentile concessione di Everett Collection
Dare vita ai tentacolari paesaggi desertici, agli intrighi politici e ai personaggi complessi di Herbert è stato un compito titanico, che Villeneuve ha affrontato frontalmente nel 2022 con “Dune”, che ha vinto sei Academy Awards nelle categorie tecniche. Ma Villeneuve insiste nel dire che ha sempre immaginato la storia come un’unica narrazione coesa, divisa in due film per chiarezza cinematografica. “’Dune: Part Two’ non è un seguito; “È una continuazione”, dice. “’Part One’ è stata come una prova generale per prepararsi alla vera bestia, ‘Part Two’. Questo secondo film è più ambizioso, più muscoloso”.
Al centro della visione di Villeneuve ci sono le sue giovani star, Timothée Chalamet e Zendaya, che interpretano Paul Atreides e Chani. Dall’uscita di “Dune”, entrambi gli attori sono diventati due dei nomi più ricercati di Hollywood. Villeneuve riflette sulla sua decisione di scegliere Chalamet, che secondo lui incarnava la combinazione unica di innocenza e intensità di Paul. “Quando stavamo facendo il casting per la ‘Prima Parte’, Timothée era una stella nascente”, ricorda Villeneuve. “Stava ancora salendo. “Mi sento incredibilmente fortunato che lui, Zendaya e persino Austin Butler e Florence Pugh, che si sono uniti a noi nella ‘Seconda parte’, siano diventati delle star così grandi e talentuose.”
Tuttavia, anche se “Dune: Part Two” ha ricevuto ampi elogi, l’inquietante colonna sonora di Hans Zimmer potrebbe incontrare un ostacolo inaspettato agli Oscar. A causa delle regole di ammissibilità dell’Academy, le composizioni di Zimmer potrebbero non essere idonee a essere prese in considerazione. Villeneuve, chiaramente sconcertato da questo cavillo, sostiene che il lavoro di Zimmer merita un riconoscimento. “’Part Two’ non è un sequel”, ribadisce, “Hans ha creato una musica completamente nuova per questo. Mi piacerebbe che almeno venisse preso in considerazione. «È una delle partiture più belle che abbia mai scritto.»
Nonostante la sua insistenza sul fatto che i premi non siano la sua motivazione principale, Villeneuve ha sentito il dolore degli snobbamenti agli Oscar. Il suo dramma di fantascienza del 2016 “Arrival” ha ricevuto numerose nomination, tra cui quella come miglior regista per Villeneuve. Tuttavia, la star Amy Adams, la cui migliore e sorprendente svolta come linguista è stata ampiamente elogiata, è stata sorprendentemente esclusa dalla corsa alla migliore attrice. Villeneuve ricorda lo scioccante affronto. “È stata una grande delusione”, ammette. “Amy aveva tutto il peso del film sulle sue spalle. Non è facile recitare in un film come questo, davanti ad uno schermo verde o ad una pallina da tennis. “Lo ha fatto sembrare semplice ed è un peccato che l’Accademia non lo abbia riconosciuto.”
Poi, nel 2022, “Dune” ha ricevuto 10 nomination agli Oscar, ma Villeneuve era assente dalla categoria regista. Anche se la sua voce tradisce frustrazione, aggiunge subito che i premi non sono la sua principale forza trainante. Per lui, il riconoscimento da parte dei suoi coetanei ha meno a che fare con la lode personale e più con il senso di appartenenza. “Come regista, sei un lupo solitario. Quando la comunità apprezza il tuo lavoro, ti senti parte di una famiglia. Questo è ciò che conta davvero per me.”
Anche mentre affronta le estenuanti esigenze del cinema epico, Villeneuve insiste che continuerà a lavorare finché “la fiamma del cinema” rimarrà dentro di lui. Ogni nuovo progetto è una scelta, un nuovo impegno nei confronti del mezzo che ha amato fin dall’infanzia. Ma è onesto riguardo al prezzo che ci vuole. “Fare film significa stare lontano dalla famiglia per mesi”, dice con una sfumatura di malinconia nella voce. “Ogni volta che finisco un film, mi siedo e mi chiedo se la fiamma è ancora lì, perché non farò mai un film senza quel fuoco dentro di me.”
Quell’incendio scoppiò per la prima volta in una piccola città del Canada, dove un adolescente Villeneuve trascorreva le notti scrivendo storyboard e storyboard con un amico. Ricorda un momento cruciale all’età di 14 anni, quando guardò uno speciale dietro le quinte di “I predatori dell’arca perduta” di Steven Spielberg. “Era così potente, così romantico. Da quel momento ne sono rimasto affascinato”, ricorda.
Guardando al futuro, l’ambizione di Villeneuve rimane illimitata. Sebbene sia impegnato a completare la sua trilogia “Dune” con “Messiah”, le cui riprese inizieranno nel 2025, è anche aperto ad esplorare altri generi, inclusa, sorprendentemente, la commedia. Quando gli viene chiesto se prenderebbe mai in considerazione un progetto più leggero, ride. “È interessante notare che il mio primo lungometraggio era una sorta di commedia romantica di fantascienza cupa sulla fine del mondo. Ho riso forte mentre lo scrivevo, ma tutti quelli che l’hanno letto l’hanno trovato deprimente. Forse non è la persona giusta per la commedia. Forse Yorgos Lanthimos può farcela”, scherza. Per ora la sceneggiatura resta nascosta, in attesa del momento giusto (o forse del regista giusto) per darle vita.
Anche in questo episodio del podcast, la star di “The Piano Lesson” Danielle Deadwyler parla del lavoro con la famiglia Washington e del dare vita all’acclamato lavoro di August Wilson.
Il podcast “Awards Circuit” di Variety, condotto da Clayton Davis, Jazz Tangcay, Emily Longeretta, Jenelle Riley e Michael Schneider, che è anche produttore, è la tua fonte unica per conversazioni vivaci sul meglio del cinema e della televisione. Ogni episodio, “Awards Circuit”, presenta interviste con i migliori talenti e creativi del cinema e della televisione, discussioni e dibattiti sulle gare di premiazione e sui titoli del settore e molto altro ancora. Iscriviti tramite Apple Podcasts, Stitcher, Spotify o ovunque scarichi podcast.
