Il programma industriale dello scorso anno all’International Documentary Film Festival Amsterdam (IDFA) ha posto grande enfasi sul sostentamento dei documentaristi, poiché l’industria vede i budget europei e gli enti finanziatori come le emittenti ridursi di pubblico, investire di meno. Sono cambiate le cose nell’ultimo anno mentre il festival si prepara ad un’altra edizione? Purtroppo no, afferma Adriek van Nieuwenhuyzen, direttore dell’ufficio industriale IDFA.
“Se guardi cosa sta succedendo nella scena dei documentari in Europa e oltre, non penso che le cose siano migliorate molto”, dice. Varietà. “C’è anche il fatto che ci sono paesi con un clima politico che rende più difficile per i documentaristi realizzare i film che vogliono. È molto difficile per i cineasti guadagnare soldi per continuare nel settore. I mezzi di sussistenza non sono migliorati mentre il lavoro di questi registi diventa sempre più importante”.
Inserito nelle date IDFA del 14-24 novembre, il mercato di coproduzione e cofinanziamento del festival, il Forum, si svolgerà dal 17 al 20 novembre. Il forum copre le aree di presentazione del forum, anteprime, connessione al produttore e forum IDFA DocLab.
Interrogato su alcuni dei temi generali dei progetti del Forum di quest’anno, van Nieuwenhuyzen ha risposto che non esiste un tema predominante di per sé, ma che vede molti registi affrontare questioni di giustizia sociale. “Ci sono anche storie più piccole sulle comunità LGBTQ+ che non sono in grado di parlare, sull’impatto del passato sul presente… È un mix di progetti molto diversificato.”
Tra i momenti salienti del Forum di quest’anno, van Nieuwenhuyzen cita “Transparency Stand: Echoes of the Future” di Anna Kapustina e Alexander Mihalkovich, un progetto ucraino che analizza la storia sovietica e la Perestrojka per comprendere meglio l’attuale panorama politico e “Dry Sky, di Ibrahim Omar.» ” un progetto personale che si svolge in una piccola cittadina del Sudan.
Sebbene all’interno del Forum siano presenti diversi progetti provenienti da tutto il Medio Oriente, compresi progetti che affrontano direttamente le tensioni attuali, come “The West Bank Project” di Kamal Al Azraq e Francesca Tosarelli e “Issa’s House” di Tomer Heymann (selezionato nella Forum Pitch lo scorso anno e tornerà nel 2024 come parte di Rough Cut) — van Nieuwenhuyzen è riluttante a definire i conflitti nella regione come una presenza dominante nel mercato di quest’anno.
“I documentari creativi spesso vanno oltre le notizie quotidiane”, afferma. “Non è che gli eventi di ieri siano immediatamente visibili nei progetti che avremo domani. Riflettere davvero come regista su ciò che sta accadendo nel mondo richiede tempo”.
Dopo il record di 800 proposte dello scorso anno, il team IDFA non si aspettava che i numeri aumentassero quest’anno, ma così è stato. Il capo del settore afferma che ci sono state 820 domande nel 2024, una cifra “schiacciante”. “L’anno scorso pensavamo fosse un effetto post-pandemia. “I numeri di quest’anno sono ricchi ed enormi, ma anche molto dolorosi perché abbiamo dovuto rifiutare molti progetti incredibili”.
“Questo non accade solo a noi dell’IDFA”, aggiunge. “Lo vedi su altre piattaforme simili alla nostra in tutta Europa. Le persone possono cercare spiegazioni in diversi modi; Si può dire che siano interessati ad esplorare collaborazioni a livello internazionale, ad esempio. Vediamo un enorme desiderio di collaborazione, il che penso sia bellissimo. “Stiamo assistendo anche a collaborazioni insolite come quelle con la Nuova Zelanda e la Nigeria”.
Questo spirito di collaborazione e la ricerca di fonti parallele di sostegno, sia attraverso programmi di sviluppo che vie di finanziamento, è uno dei più grandi cambiamenti nel settore che van Nieuwenhuyzen abbia visto negli ultimi anni. “Quattro o cinque anni fa, molti registi si concentravano molto sui grandi streamer e ora vedi che le persone sono aperte a tutto ciò”, sottolinea.
“Non esiste un unico modo per affrontare i finanziamenti e le persone hanno capito che vale la pena esplorare anche strade diverse, come connettersi con più attori più piccoli e creare lavoro collaborativo”.
In termini di conferenze e sessioni di settore, il festival di quest’anno presenta due discussioni separate sull’intelligenza artificiale intitolate “L’intelligenza artificiale e la produzione di documentari” e “Gli esseri umani sono entrati nella chat”. Questo segue il film di apertura del festival, “About a Hero” di Piotr Winiewicz, che indaga le possibilità creative dell’intelligenza artificiale attraverso una docufiction basata su un software di intelligenza artificiale sviluppato per imitare il regista tedesco Werner Herzog.
Alla domanda sull’enfasi posta sulle conversazioni sull’intelligenza artificiale e sulle nuove tecnologie al festival di quest’anno, van Nieuwenhuyzen ha detto che non è tanto interessata alle risposte quanto a porre domande alla comunità cinematografica. “Vogliamo che le persone facciano domande. “Che cosa è disponibile? Cosa significa per noi cineasti? Quali sono le questioni etiche ed estetiche?
A proposito di domande, quest’anno c’è un grande punto interrogativo che incombe sull’IDFA, poiché la prossima edizione sarà l’ultima con Orwa Nyrabia come direttrice artistica e Isabel Arrate Fernández come direttrice dell’ente finanziatore del festival, il Bertha Fund. “Sono triste perché adoro lavorare con Isabelle e Orwa”, afferma il responsabile del settore. “D’altronde il cambiamento porterà anche qualcosa. Ne sono sicuro. In questo momento mi sento perso anche se sono ancora con noi, ma puoi anche vederlo come un privilegio che siano al festival da così tanto tempo. “Siamo fortunati.”
